书法，作为中华民族文化的瑰宝，承载着几千年的历史积淀和文化底蕴。它以笔墨为媒介，以线条为语言，表达着书写者的情感、思想和审美追求。然而，在当今多元文化交融的时代背景下，书法艺术的发展也面临着诸多挑战。如何才能在继承传统的基础上，不断推陈出新，使书法艺术焕发出新的生机与活力？笔者认为，应执守“六法”，以此为路径，方能更好地推动书法艺术的传承与发展。
一、 艺术发展必须坚持以德为先
“德艺双馨”是艺术界亘古不变的追求，书法艺术亦是如此。古人云：“人品不高，落墨无法”。书品即人品，一个书法家的艺术造诣，最终是由其品德修养决定的。
历史上，许多书法大家都是德艺双馨的典范。唐代书法家颜真卿，其楷书端庄雄伟，结构宽博，笔画丰腴，气势磅礴，独创“颜体”，与柳公权并称“颜筋柳骨”，其一生光明磊落，忠君爱国，他的高尚品德与其书法成就交相辉映，被后世誉为“忠义儒家”。其代表作《祭侄文稿》，书写时悲愤交加，痛切至深，笔画粗重雄健，字字泣血，充分展现了他对国家和亲人的深厚感情，是其高尚品德和精湛书法艺术的完美结合。明代著名的画家、书法家、文学家文徵明，他的书法作品以行书、楷书为主，风格秀逸，笔画精到，结构严谨，是明代书法的代表作之一。他特别注重个人修养，认为“人品即书品”，只有品德高尚，才能写出好的书法。伟人毛泽东的书法风格独特，气势磅礴，豪迈奔放，点画纵横捭阖，结体欹侧多姿，形成了独特的“毛体”。其书法作品与个人魅力和经历相结合，具有强烈的艺术感染力，成为中国现代书法艺术的一座高峰。
书法是一门精品艺术，书法家应将修德放在首位，以高尚的品德涵养艺术，以正直的人格引领风尚，树立正确的价值观和审美观，不慕名利，不趋炎附势，以一颗赤诚之心去创作，才能创作出真正打动人心的作品，才能肩负起时代赋予的责任。
二、艺术发展必须坚持谦和低调
“满招损，谦受益”，谦虚谨慎是中华民族的传统美德，也是艺术家应具备的基本素养。个人学识修养关乎书法成就，宋代黄庭坚有言“士大夫处世可以百为，唯不可俗”，如何去俗，就要多读书，提高自己的修养和内涵，书法到了较高阶段，写的其实是思想、是气质，是学识、是情感，是一种精神和人格修养的表达。
王献之是王羲之的第七个儿子，自幼聪慧过人，在书法上也展现出惊人天赋。然而，他从未因此自满，始终保持谦虚谨慎的态度。据说，他曾苦练书法三年，自认为颇有进步，便写了一幅字给父亲看。王羲之看后，只在其中一个“大”字上加了一点，便将作品还给了他。王献之不解其意，询问父亲。王羲之笑而不语，让他去问母亲。母亲看后笑着说：“你苦练三年，才不过是在人家‘点’上下了功夫啊！” 王献之听后，羞愧难当，从此更加刻苦练习。王献之的谦虚谨慎，还体现在他的书法作品中，笔画流畅自然，不事雕琢，体现出一种平和谦逊的君子之风。他的代表作《洛神赋十三行》，笔法精妙，结体优美，展现出其高超的书法造诣和谦和的人格魅力。
在表扬声中看不足，是保持进步的秘诀。别人赞扬时，不沾沾自喜，要反躬自问，寻找自己的差距。书法艺术博大精深，需要学习的东西很多，任何人都无法做到尽善尽美。书法艺术家需要时刻保持谦虚、低调的态度，不断学习，不断进取。纵观书法史，凡是取得一定成就的书法家，无不虚怀若谷，从不自满。
三、艺术发展必须坚持经典传承
经典是历史长河中积淀下来的精华，是书法艺术发展的根基。学习书法，必须从经典入手，认真临摹古人的碑帖，从中汲取营养，才能逐步形成自己的风格。
颜真卿、欧阳询、赵孟頫等书法大家，无一不是从学习经典中汲取营养，最终形成了自己独特的风格。颜真卿初学褚遂良，后师从张旭得笔法，又汲取初唐四家特点，最终自成一家。元代著名书法家、画家赵孟頫，主张“转益多师”， 广泛学习历代书法名家的作品，他认为学习书法应该从临摹入手，通过反复临摹古代名家的碑帖，才能掌握书法的精髓。他一生临摹了大量的古代碑帖，并从中汲取营养，逐渐形成了自己独特的书法风格。他的书法作品，风格多元，以行、楷书最为著名，其书法圆润秀丽，结体严谨，笔法流畅，自成一家，既有晋唐书法的飘逸秀美，又有宋代书法的端庄典雅，是书法史上承前启后的重要人物。这些例子都说明，学习经典是书法艺术发展不可或缺的环节。在当今社会，一些人为了追求所谓的“创新”，完全抛弃了传统，结果创作出来的作品要么是无根之木，要么是东拼西凑，毫无艺术价值可言。
书法家在经典传承上，如同种子扎根沃土，汲取先贤智慧，以精研碑帖为养分，以临摹练习为阳光雨露，将传统精华融入自身，并结合时代精神，开拓个人风格，最终结出属于自己的艺术果实。传承经典，并非简单地模仿，而是要将古人的智慧与自身的理解相结合，创造出具有时代精神的新作品，让书法艺术在传承中焕发新的活力。
四、艺术发展必须坚持不断创新
创新是艺术发展的灵魂，书法艺术也不例外。在继承传统的基础上，书法家要敢于突破，勇于创新，才能创作出具有时代气息和个人风格的作品。
历史上，许多书法大家都是在继承传统的基础上，不断创新的典范。北宋著名的书法家、画家、书画理论家米芾，以其豪放不羁的性格和独具特色的“米体”书法而闻名于世。他主张“意在笔先”，强调在书法创作中要表达真情实感，追求自然天趣，不刻意追求工整和规范。他认为，书法应该像“快马入阵，落花流水”一样，自然流畅，充满活力。他善于用侧锋取势，笔画粗细变化丰富，墨色浓淡相宜，形成了一种独特的个人风格，对后世书法产生了深远影响。他的代表作《蜀素帖》，笔法奔放流畅，墨色淋漓酣畅，充分展现了他“刷字”的独特风格。
书法家进行创新，需要像一位匠人一样，不断尝试和探索。既从传统中汲取养分，又不能墨守成规，要勇于打破常规，尝试新的笔法、结构和章法，甚至将书法与其他艺术形式相结合，创造出具有时代气息和个人风格的作品。同时，也要多关注社会生活，用作品反映时代精神，与人民群众产生共鸣，让书法艺术在传承中焕发新的活力。
五、艺术发展必须坚持深入实践
书法是一门实践性很强的艺术，只有通过不断地练习，才能掌握书法的技巧和规律。
“书山有路勤为径，学海无涯苦作舟”。学习书法没有捷径可走，只有勤学苦练，才能有所成就。唐代书法家怀素因家贫买不起纸笔，而以芭蕉叶代纸练习书法，最终成为一代草书大家，以“狂草”名世，书法作品狂放不羁，气势磅礴，圆转流畅，连绵飞动，变化多端，个性鲜明。康熙皇帝是中国历史上在位时间最长的皇帝，他不仅是一位杰出的政治家、军事家，还是一位酷爱书法的帝王。他自幼喜爱书法，注重实践练习，广泛临摹历代名家碑帖，几乎所有著名的书法家他都认真学习过。他还注重从生活中汲取灵感，每到一处，都会认真观摩当地碑刻，并与当地书法家交流学习，不断提高自己的书法水平。长期的实践积累，使他的书法造诣日益精进，形成了自己独特的风格。他的书法作品，端庄大气，雄浑有力，体现了他深厚的文化底蕴和对书法艺术的热爱。
学习书法艺术不能急于求成，要勤于练习，不怕辛苦，在不断地实践中提高自己的书法水平。夯实自己的“内功”和“外功”。内功在于不断学习书法理论，揣摩古人笔法，领悟书法精神，培养自身对书法的理解和感悟。外功则在于坚持不懈地临摹经典作品，不断练习笔法、结构、章法，并尝试创作，将理论与实践相结合，在不断练习中修正不足，最终形成自己的风格。最重要的是持之以恒，以一颗虔诚之心，精益求精，才能在书法道路上不断攀登。
六、艺术发展必须坚持刻苦锤炼
书法艺术是一项需要长期坚持，不断锤炼的艺术，需要具备坚定的信念和毅力。
历史上，许多书法家都是经过长期的刻苦锤炼，才取得了辉煌的成就。欧阳询据说为了学习书法，专心致志地观摩学习古代碑刻，几十年如一日，最终形成险劲刻厉，结构精巧，笔画瘦劲的“欧体”楷书。张旭“每欲书，便如着魔状”，其草书气势磅礴，令人叹为观止。王羲之被誉为“书圣”，其笔法灵活多变，注重线条的韵律和节奏感，结体疏密得当，欹侧自然，整体风格飘逸洒脱，充满灵动之感。其代表作《兰亭序》被誉为“天下第一行书”。他的书法成就，并非一蹴而就，而是经过了长期的刻苦练习。他坚持每天临池习字，甚至连洗笔的池水都变成了黑色。正是这种对书法艺术的执着追求和刻苦练习，才成就了“书圣”的千古美名。明代杰出书法家文徵明也特别注重临摹学习，他认为，学习书法要“熟能生巧”，只有经过长期的练习，才能达到炉火纯青的境界。
刻苦锤炼离不开精研字帖，不仅临摹字帖的形，更深入研究字帖的笔法、结构、章法等方面的奥妙，领悟字帖的精髓；离不开学习书法史、书法理论、书法技法等方面的知识，提高对书法的理解和鉴赏能力；离不开研究历代书法家的人生经历、艺术风格、创作方法等，从中汲取经验教训；离不开博览群书，阅读各种书籍，拓宽视野，提升文化素养，为书法创作提供丰富的素材和灵感；离不开参加各种书法比赛、书法展览，在比赛、展览中检验自己的水平，与同行交流学习，开阔眼界，提升鉴赏能力；离不开日积月累地坚持练习，并向老师、同行、专家等请教，获取反馈意见，及时改进自己的不足。
为传承历史文化经典、深入研究名家名师书法艺术，笔者曾赴北京故宫、长城八达岭、山东孔府庙、甘肃敦煌莫高窟、敦煌画院等历史文化名迹进行考察学习，深入了解其历史文化内涵精髓，并融入自己的艺术创作之中；为了拜师求教，取长补短，在书法艺术上，笔者曾多次请教中国书画界名人名师：王斌、马牧、简耀斌等老师；为了规范写作，夯实根基，2023年4月，笔者报名参加了中国及象书画院的培训学习，今年4月圆满结业并通过严格考试，又被录取为“大师进阶班”（是因大师亲自授课而取名）。从最基本功开始，深入学习楷书、行书、隶书、篆书、草书等；为了学以致用，提升书艺，笔者始终坚持读帖临摹，务求实效。并每年制定《提升方案》，每天坚持3个小时以上的锤炼与创作；为了开拓视野，积极参加各类大型书法艺术展。近年来，笔者先后参加全省、全国和国际书法交流展近100场次。其中荣获“金奖”“银奖”“优胜奖”“最具市场潜力书法家”“最佳创意奖”“德艺双馨艺术家”和“最具有收藏价值的艺术家”等68项奖。
书法艺术的发展任重而道远，需要一代又一代书法家共同努力。“六法”不仅可以作为书法艺术发展的一条路径，亦可作为书法家共同遵循的基本原则。相信只要我们执守“六法”，品德为先，潜心钻研，勇于创新，书法艺术必将在新时代焕发出更加耀眼的光芒！
（湖南省文史研究馆馆员 曾昭才）
